茗、戲、曲（下）

作者：秋盈

 

（圖：西九文化區戲曲中心《粵韻．茶賞》網站）

 

目前茶館劇場尚未落成，試演只屬探索、實驗性質，但在這麼安靜、優雅的氣氛中欣賞粵劇和粵曲，畢竟是平生第一遭，體驗無疑是極具新鮮感的。然而身為納稅人兼戲曲愛好者，我實在忍不住叩問：這樣獨特的表演和欣賞環境，到底因何而設？對象是誰？有甚麼目的或使命？

 

儘管場刊早有提示：「民國以前，廣東有茶寮、茶館、茶居和茶樓之分。茶居的布置典雅舒適，茶點精緻，並有名伶獻唱，是文人、商賈、專業人士交友結集、品茶賞曲的好去處。《粵韻．茶賞》取茶居之雅趣，把粵韻笙歌融入現代化的舞臺空間，為日後戲曲中心的『茶館劇場』，構建具時代風尚的粵藝生活文化。」可惜這段話，仍然未能解我疑團。

 

如果設立茶館（為甚麼不是「茶居」？「茶居」跟「茶館」有甚麼分別？）劇場，是為了「構建具時代風尚的粵藝生活文化」，敢問何謂「粵藝生活文化」？俗語說：「食在廣州」，廣東人對飲食、烹飪之講究聞名天下，為甚麼「粵藝生活文化」不是上茶樓吃一盅兩件？或者在榕樹頭下棋、打麻將？如今在二十一世紀的香港，重塑一百多年前某些廣東人到茶居品茗、聽曲的生活情趣，意義何在？至於「時代風尚」，指的又是甚麼？

 

如果這是文化旅遊項目，相信對外國遊客會有一定的吸引力。如果是為了吸引從未接觸過粵劇的觀眾，培養他們成為支持粵劇長遠發展的動力，則不免令人擔心其成效。因為這個刻意營造的表演環境，與尋常的演出地點如劇院、戲棚相差太遠；即使能夠培養到一群觀眾樂意接受這種較精雅的表演模式，也不表示他們同樣接受一般粵劇較通俗的表演模式。也許，屆時在三種表演場地和模式之間，仍有很多教育、推廣的工作要做，方有機會令新觀眾適應、接受，明白粵劇的文化特點，最後才談得上興趣和喜愛。

 

如果這是為了開拓更多粵劇表演模式的選擇，嘗試為這門傳統藝術注入新的活力，我自然是樂觀其成的。然而，我始終有點擔心，這種精致化、高雅化的策略，在經濟效益至上的經營思維下，會否成為票價高昂的藉口，最終偏離了推廣粵劇、弘揚傳統文化的原意？就像近年某些大型製作，最高票價動輒上千元，最低也要三、四百元，把多少觀眾拒諸門外。我們真的願意粵劇成為有錢人的禁臠嗎？

 

我不是杞人憂天的。當晚節目結束後，主辦者請觀眾即席填寫長達十頁的問卷。坐在我後面一位打扮時髦、似乎不是恆常粵劇觀眾的男士，對節目讚不絕口；回答問卷有關票價的問題時，更高聲跟友人說道：「這麼精雅的節目，收二百、三百元也不為過。」我聽了，不禁一凜，暗忖：「他日茶館劇場正式開幕，每場收費二、三百元，老兄你領略過一次之後，還會回頭嗎？」轉念又問自己：「我會像平日看戲一樣，有空就去喝茶、聽曲嗎？」

 

坦白說，粵劇一向是世俗和市井的，如今要立足於教育水平較高、審美眼光多元、講究文本與人心契合的現代社會，走向精致與高雅是其中一個較可行的方向，正如約六十年前「仙鳳鳴劇團」「古典新編」的策略大獲成功一樣，但會否偏離其本色太遠？我們這個千瘡百孔的社會，能否容許戲棚通俗隨意、劇院和茶館精致認真的「雙軌」表演模式，作為一種兩全其美的折衷辦法？理論上，雅俗並存、新舊兼容，才是一個真正多元、開放的社會應有的文化景觀，然而現實是汰弱留強也好，劣幣驅逐良幣也好，我們根本沒有這樣廣闊的胸襟、資源與空間來支持百花齊放。若要做到這樣的理想局面，不只是臺前幕後要細心思考和實踐，觀眾看待粵劇的態度、欣賞表演時的行為，也必須加以調整。只要臺上臺下都認真對待這門傳統藝術，認同其文化價值，彼此衷誠合作、觀演相長，才有成功的指望。

 

註：配圖轉載自西九文化區戲曲中心《粵韻．茶賞》網站，謹此說明。