茗、戲、曲（上）

作者：秋盈

 

（圖：西九文化區戲曲中心《粵韻．茶賞》網站）

 

上月應邀出席西九文化區戲曲中心主辦的《粵韻．茶賞》，十分榮幸。節目不長，體驗亦新鮮。一邊看，一邊忍不住思考不少有關香港粵劇發展前景的問題，腦袋倒有應接不暇之感。謹將一些觀察和問題紀錄下來，以為引玉之磚。

 

據場刊介紹，這是戲曲中心茶館劇場的試演活動，印象中去年亦有舉辦，傳媒也報道過。踏進場地，首先吸引我的是布置。這次演出於演藝學院歌劇院的舞臺上舉行，主辦者搭建了與茶館劇場面積相仿的表演場地。據我粗略觀察，座位佔去場地約三分之二的面積，一排排寬大的木椅並肩而立，基本上仍是沿襲戲院座位的排列方式，只是兩椅之間設一小几，以擺放茶杯、茶碗和點心。茶杯以雙層玻璃製造，保溫之餘不會燙手。點心是蜜餞核桃和半個溏心蛋，分別用小碗和湯匙盛著，相當精致。中場休息之後，茶杯給換成了瓷製茶碗，盛著味似金銀花、夏枯草之類熬煮的清熱涼茶，點心則換成幾件褐色的糕點。

 

竊以為這樣的陳設，雖云別致，但不太實用，於表演場地尤其不宜。首先，每排座位之間的通道並不寬敞，侍應來回添水換盞，非常不便，也遮蔽了觀眾的視線，掃興之極。其次，玻璃或陶瓷器皿容易摔破，萬一發生意外，會傷及觀眾和工作人員。因此無論是場地布置和器皿用料，主辦者均應三思。

 

此外，節目編排也耐人尋味。表演分為兩部分，上半部是粵曲欣賞，由幾位演藝學院戲曲畢業生演唱，包括以中州音官話演唱的古腔〈剪剪花〉、《鳳閣恩仇未了情》之〈胡地蠻歌〉，以及〈昭君出塞〉；其中〈昭君出塞〉的演唱者穿上戲服、拿著琵琶邊演邊唱，其餘兩段的演唱者則只穿便服。中場休息後，由洪海、王志良等以全副戲妝合演折子戲〈五郎救弟〉。節目開始前和中場休息期間，則播放多首廣東音樂如〈雨打芭蕉〉、〈餓馬搖鈴〉、〈妝臺秋思〉和〈春江花月夜〉作背景音樂。

 

節目清唱、扮演兼備，顯然是為了探索適合茶館劇場的表演模式。大概因為我知道以前廣東茶館，多以唱曲作招徠，而非演戲，所以總覺得一邊品茗，一邊看戲的感覺很別扭。聽曲多用耳朵，即使轉過身去拿杯子、夾點心，也不會錯過太多；要是看戲，就難免顧此失彼了。正因如此，整晚我正襟危坐，不敢亂動，生怕不小心打翻茶杯或食物，弄髒衣服和地板，感覺實在不太舒坦。

 

即使要在茶館演戲，像〈五郎救弟〉這些人物較多、動作繁複的戲碼，似乎也不太合適。畢竟舞臺面積較小，與觀眾席距離也近，若有甚麼閃失，容易殃及池魚，此其一。舞臺小，顧慮多，演員難以發揮自如，表演效果不免要打折扣，此其二。從現場布置看來，主辦者似乎有意營造茶館靜謐、雅致的氣氛，與鑼鼓喧天的戲棚和劇院截然不同，上演人物眾多、武打激烈的劇目，未免格格不入，此其三。若上演一些角色較少、探索人物內心的抒情劇目，似乎更合適；但也不必囿於生、旦愛情戲，或可發掘（甚至創作）鬚生、老旦或淨角主演的戲碼，如崑劇《琵琶記》之〈掃松〉、《風雲會》之〈訪普〉那類，趁機為不受注目的行當提供更多表演機會，也是好的。

 

註：配圖轉載自西九文化區戲曲中心《粵韻．茶賞》網站，謹此說明。