尋夢？——評《康橋的告別式》的劇場安排

作者：邵善怡

《康橋的告別式》是Metro-HoliK Studio的重演劇目，編劇卓柏麟憑此劇榮獲第五屆香港小劇場獎最佳劇本。劇中把十年前後的片段不斷穿插，交代出兩段師生戀的故事。陳俊一（蔡澤民飾）與賴慧芝（鄭秋旻飾）在十年前分別與校內老師互生情愫，畢業十年，二人重遇，在賴慧芝向陳俊一追尋張Sir（黃嘉威飾）電話的過程中，帶出十年前的段段回憶。

場刊上印著「十年一瞬」，十年間，幾番人事變動，際遇、態度變了，但情感不變。劇內數次以畫外音的方式朗讀徐志摩《再別康橋》的部分詩句，「尋夢？／撐一支長篙，向青草更青處漫溯／滿載一船星輝／但我不能放歌／悄悄是別離的笙簫／夏蟲也為我沉默／沉默是今晚的康橋」。劇名為《康橋的告別式》，告別的是求學時期在「康橋」追夢的情感。十年前，未離開校園的主角有年輕人不顧一切的衝動，因此他們願意付出、勇於追尋愛情；十年後，他們成為昔日追逐的年紀，是成長令他們躊躇與沈默，對於仍然留戀的對象，卻不敢主動聯絡。

導演選取了這十年間重大的事件於過場期間作投影，如九七回歸、1997年「六四」晚會、鄧小平在北京逝世的新聞、千年蟲、「911」事件等，片段播放期間分別出現陳俊一與賴慧芝的畫外音，說著該時的感受，但都無關歷史，而是從個人出發的回想。九七回歸，回想到的是那年煙花特別多，人們彷彿很開心的樣子；鄧小平在北京逝世的那天，陳俊一記起的卻是校際戲劇節比賽的演出內容，外星人找飛船、食報紙。事過境遷，昔日的大事，對於劇中角色而言，只餘下細碎的片段。導演以整個舞台作屏幕投影以上片段，新聞畫面充斥舞台，彷彿在提醒歷史的重要性，但劇場卻更大程度地將此作過場之用，未有好好利用以上片段，有點可惜。

舞台設計方面，佈景安排很用心。舞台分上下兩層，以「田」字四格的方式安放操場、課室、時鐘酒店、卡拉ok／家等不同的場景，佈景轉換的方法很簡單，只需推移阻隔板，便可公開場景。因此三小時內十八幕劇的轉換極迅速，雖然時序上不斷跳接，推進仍是很快。演出的流暢性，不單受場景變換影響，還有演員變裝的速度、對白設計的自然度與幽默感，以及上文提及轉場時播放的昔日新聞片段，也有助填補中間的空白，劇情充滿每一個過場，有一氣呵成之感。此外，每個場景各有一主色調，藍天作底色的操場、薰黃牆壁的課室、紅色暗燈的時鐘酒店、橙黃色系的卡拉ok／家，各場景著色分明，觀眾能瞬即聚焦與投入當中。

故事以賴慧芝自殺作結，她走到幕後，此時傳來巨響，聲音之大與突然，令人驚疑不定，彷彿是近距離參與其中，讓觀眾有切身感。十年前的她於黑板下方刻著「沉重的我走了」，便悄悄別離，以沉默作結。結尾的一聲巨響，一方面是消極地對夢／張Sir的繼續追隨，一方面推動了陳俊一向Ms Leung（郭麗敏飾）表明感受。「這十年來，你過得好嗎？」是賴慧芝在開首時對陳俊一的提問，那時的他沒有直接回應；結尾陳俊一對Ms Leung說出同一句話，Ms Leung點頭回應，他才釋然，他終於解開了十年來心心念念的困擾。「尋夢？」對於夢想、情感的追尋，我們都心存問號，最重要的或許是直面內心感受，而不是變成自己曾經唾棄的對象。