沙涵奏《梁祝》催人淚下

作者：傅瑰琦

 

香港管弦樂團的「小提琴節」第二炮，請來了小提琴家沙涵助陣，以兩首小提琴協奏曲為上半場節目，其中一首是《梁祝》。

 

筆者曾於一九九五年沙涵的獨奏會中聽過他加奏了一首中國樂曲，所以這次投了信任一票，連聽了他兩場《梁祝》。

 

首先演出的是海頓的G大調協奏曲。如果說同樣演繹海頓的協奏曲，這次黃大德與「港樂」的效果比馬友友那次好。

 

第一晚沙涵的風格似乎不那麼古典，較為偏重於大刀闊斧和力量的表現。第二晚他在掌握色彩與風格方面都進步了，也顯得「貴氣」了。

 

「港樂」小提琴組在第二晚的配合無懈可擊，明顯地，在團長金珍秀的帶領下，各人極之投入；而大提琴組一般只靠鮑力卓（鮑平里的新中文譯名）及杜馬狄兩人，第三席的霍添經常因為音量的問題而不需拉奏。但他們與小提琴組的「抗衡」是很好的。在黃大德的帶領下，樂團的風格與士氣都掌握得極為出色，很道地的歐洲式樂團風格，非常好。

 

我抱著極高期望進場，就是為了聽聽沙涵的《梁祝》。第一晚較為失望，因為他的音準頻頻失誤，而曲中最具特色的滑音，也被他刻意地淡化了。

 

這也難怪，以一個在以色列長大的美國人來說，要接受大量中國式滑音確實不容易。妙卻妙在，怎樣把那些滑音有信心地表現出來而又有委婉的效果呢？第一晚小提琴組在歌唱的旋律中感情很豐富，但對沙涵（小提琴）及鮑力卓（大提琴）對答中起到的提示卻不大。

 

出乎意料地，到了第二晚，沙涵已差不多領會了那些滑音的奧妙，因此銜接於樂句中便提升了樂曲的歌唱味道，大起大落的感情也更動人了。一晚之間，他竟然開了竅。到了最後《化蝶》的一幕，更差點兒催人落淚。這晚的演繹，確令人衷心佩服。

 

鮑力卓在第二晚也進步了。最功不可沒的應該是銅管組，他們配合了龐樂思的定音鼓，確令樂曲起了非常戲劇化的發展，而長笛首席謝心樂的演奏雖然帶有些瑕疵，但味道倒是很好的。另外，黃大德的布局優秀，這是先前沒有預料到的。

 

沙涵的敗筆，卻落在加奏的巴赫樂曲之上。第一晚奏了E大調組曲的《嘉禾舞曲》（第二晚相同）及B小調組曲的《薩拉邦與double》。總的來說沙涵都太心浮氣躁，雖然第二晚好了一些。他雖然成家立室，但還笑得像一個小孩，古怪表情也多多。

 

一九九七年初，黃大德曾指揮「港樂」演出德伏扎克第七交響曲。在德伏扎克最後三首交響曲中，筆者並不喜歡第七。這是一首較難以找尋重點的樂曲，句子也不好記。當年黃大德背譜演出，筆者有點訝異。當然，今次也不例外。

 

首晚的演出確是無懈可擊的，這是意料之中。德伏扎克的作品要奏得像樣，首要條件就是和聲的融和，以及棱角與重音的適當運用。在各種樂曲中也似乎行得通。當然，「港樂」與黃大德已經萬無一失地過了關。但最致命的關鍵，就是弦樂組與銅管並駕齊驅的問題，第一晚不用置疑，但在第二晚的表現卻令筆者十分失望。

 

原因是整個小提琴組由一開始已進入集體「昏睡」狀態，有時顯得不夠聲，到聲量夠之時就不夠齊，這是近來十分少見的。這狀況差不多到了第四樂章才有起色。如果要找人問責的話，團長金珍秀當然首當其衝。看樣子，他是聽到背後傳來不齊整聲音的，第一提琴尤為明顯，但是他這晚奏德伏扎克樂曲時落弓點也不明朗。團長在帶動組員方面很重要，但金珍秀每個樂章後只是目無表情地奏下去。另一方面，黃大德曾多番提示第一、二小提琴組，但無補於事。

 

第二晚的德伏扎克，除了小提琴組外，各聲部均像首晚一樣，銅管組尤為特出。近期狀態大勇的圓號也表現出色。如果不是聽到首晚小提琴組，特別是第一提琴的澎湃演出，我一定怨他們水平急降。

 

印象中，黃大德前年沒有指揮過德伏扎克第八交響曲，幾時才可聽聽呢？